I dette workshop skulle vi finde et kunstværk og arbejde med det i Adobe Photoshop og After Effects.
Mit valg
Jeg valgte maleriet “Við þvottalaugarnar” (Ved vaskepladserne) af Kristín Jónsdóttir, som hun malede i 1931. Kristín var en af de færste islandske kvinder, der gjorde billedkunst til sit livsværk. Hun studerede kunst på Det Kongelige Danske Kunstakademi og afsluttede sin uddannelse dér i 1916. Før det havde hun gået på forberedende kurser på Tegne- og Industriskole for Kvinder.
Kristín hentede ofte sine motiver fra kvinders arbejde, hvilket tydeligt ses i maleriet Við þvottalaugarnar, hvor kvinder vasker tøj i de varme kilder i Laugardalur i Reykjavík. Kvinderne kom ofte langvejsfra for at vaske tøj, som er fysisk krævende arbejde. De vasker, skyller og vrider tøjet omgivet af dampen fra kilderne, som forbinder dem med både hinanden og arbejdet. Kristíns malerier er velkendte i Island, og hun malede hovedsageligt i en impressionistisk stil.
Grunden til mit valg er, at Kristíns maleri fortæller historien om islandske kvinder, hvor det daglige arbejde var hårdt slid, især på grund af øens isolation, hvor teknologien kom sent. Maleriet berører et barskt emne, som Kristín på en imponerende måde formår at udtrykke gennem sit værk.

Min idé
Min idé var at afspejle de følelser, som Kristín formår at vække i én.
Kvinderne er trætte, de har gået langt for at vaske tøjet. Det er koldt udenfor, og vandet i kilderne er skoldende varmt. Det var ikke ualmindeligt, at en kvinde faldt i og døde. Alligevel stod de der sammen, de led sammen, og det skbte en stærk følelse af fællesskab mellem dem.
Jeg ønskede at fortælle kvindernes historie gennem animation og lyd.
Processen

Jeg startede med at overveje, hvad kvinderne skulle gøre for at udtrykke det, jeg ønskede at formidle, det vil sige, arbejdet og fællesskabet. Derefter brød jeg scenen ned i enkelte frames, hvor jeg kunne se, hvordan det så ud før, og hvad jeg ønskede at ændre. På den måde udviklede jeg mit storyboard.
Derefter arbejdede jeg i Photoshop. Her skar jeg alle kvinderne ud og skabte lag, som jeg senere kunne arbejde med. Jeg fjernede også kvinderne fra selve baggrunden i maleriet, så jeg kunne få dem til at bevæge sig uden, at man kunne se, hvor de oprindeligt havde stået fast. Da dette var færdigt, eksporterede jeg værket til After Effects.
I After Effects arbejdede jeg med Puppet Pin Tool for at markere, hvilke elementer eller kropsdele der skulle bevæge sig. Jeg havde særligt fokus på animationsprincippet “Ease in – Ease out”, da jeg syntes, det passede bedst til stemningen i værket.
Da jeg var færdig med animationen, optog jeg lyde, som jeg ville bruge i værket. Jeg indspillede forskellige støn og suk for at efterligne den træthed, som kvinderne oplever. Jeg optog også lyde, hvor en af kvinderne kalder og vinker til en anden, det gjørte jeg på Audition.
Desværre gik min computer i stykker på det tidspunkt, så jeg kunne ikke færdiggøre projektet. Jeg nåede heller ikke at uploade alt til mit drev, så hele arbejdet gik desværre tabt, virkelig ærgerligt!
Det er virkelig frustrerende at arbejde hårdt på et projekt, være tilfreds med resultatet, og så ende på den måde. Men jeg lærte en masse i processen, Hvordan man tager up lyd som passer til ens projekt, lave en storybord, men helt klart lærte jeg masse ting i forhold til AfterAffects, og den erfaring har jeg heldigvis ikke mistet!
Blot til info!
Jeg brugte AI til at oversætte fra Islandsk til dansk, men også til at forstår AfterEffect, (det anbefaler jeg IKKE!) da jeg var syg når vi havde undervisning til det. Men jeg lavede to forskellige Moving art film til projekt 3 i After Effect, så jeg har arbejde med det after workshopen.

Leave a Reply